1. “Lilo & Stitch” (2002)
“Lilo & Stitch” tập trung vào tình bạn của cô bé Lilo với một thí nghiệm thiên hà đang trên đường bỏ trốn. Với cốt truyện quen thuộc với khán giả, đạo diễn Chris Sanders và Dean DeBlois (nổi tiếng với bộ phim “How To Train Your Drangon”) đã thổi nhiều sự độc đáo, hài hước vào phim như sự nghịch ngợm dễ thương của Stitch, phong cảnh mang đậm chất Hawaii, cũng như mối liên kết đầy tình thương giữa Lilo và chị gái. Có thể “Lilo & Stitch” không được xem là một trong những bộ phim tiêu biểu cho thời kì vàng son của Disney vào cuối những năm 90, nhưng bộ phim vẫn mang lại nhiều dấu ấn đặc biệt trong lòng khán giả, với tuyến nhân vật kì lạ nhưng đáng yêu cùng với cốt truyện thu hút, hài hước.
2. Winnie the Pooh (2011)
“Winnie the Pooh” do Don Hall và Stephen J Anderson đạo diễn, đã thu hút nhiều sự chú ý từ khán giả. Với các nhân vật quen thuộc từ cuốn sách cùng tên của nhà văn A.A.Milne, cùng với nét vẽ đơn giản nhưng mềm mại, thể hiện rõ nét sự duyên dáng, đáng yêu của những nhân vật trong phim, các nhà làm phim của Disney đã mang đến với khán giả một niềm say mê tìm đọc sách, tiếp xúc với các nhân vật trên trang giấy qua từng con chữ và thỏa sức sáng tạo của mình. Tuy vậy, có thể những khán giả từng gắn bó với những tập phim ngắn về chú gấu Pooh đã được phát sóng trước đó của Disney sẽ cảm thấy thất vọng vì bộ phim không mang nhiều dấu ấn của hãng. Nhưng “Winnie the Pooh” sẽ khiến khán giả chìm đắm trong thế giới ngọt ngào, nhẹ nhàng cùng những nhân vật ngộ nghĩnh được yêu thích qua nhiều thời kì và gắn liền với tuổi thơ của hầu hết mọi đứa trẻ qua từng trang sách của A.A.Milne.
3. “Rango” (2011)
Pha trộn Chinatown với nét văn hóa của miền tây hoang dã, cùng nhân vật chính là một chú tác kè hoa (Johnny Depp lồng tiếng), do nhầm lẫn nên được phong là anh hùng vì cứu giúp thị trấn thoát khỏi hạn hán. Các diễn viên sẽ diễn tập trong trang phục giống với các nhân vật trong phim (điều hiếm khi được áp dụng trong thế giới phim hoạt hình), sau đó được thổi hồn vào từng thước phim bằng những kỹ xảo hiệu ứng của Industrial Light & Magic. “Rango” đã nhanh chóng trở thành một trong những bộ phim được yêu thích, được đánh giá cao, mang đến cho khán giả một hành trình đầy thú vị và hài hước.
4. “How To Train Your Dragon” (2010)
Bộ phim tập trung vào mối quan hệ của cậu bé người Viking với chú rồng của mình, cùng với công nghệ 3D đẹp mắt, thế giới được xây dựng trong phim hùng vĩ kết hợp với những hiệu ứng đặc sắc. Và không như những bộ phim trước đó của DreamWorks khi chỉ tuyển trọn những ngôi sao nổi tiếng để đóng các nhân vật của mình, với “How To Train Your Dragon”, các nhà làm phim đã tập trung vào nội dung của phim và kết quả là một thắng lợi tuyệt đối.
5. “Monsters Inc.” (2001)
Sau sự thành công của hai phần đầu tiên trong loạt phim “Toy Story” và “A Bug’s Life”, “Monsters Inc.” được giới phê bình đánh giá là một tuyệt phẩm khác của Pixar. Giống với “Toy Story”, bộ phim dựa trên ý tưởng về những con quái vật núp dưới gầm giường hay trong tủ quần áo mà những đứa trẻ hay tưởng tượng ra để phát họa nên chuyến phiêu lưu của hai nhân vật chính đáng yêu là Mike Wasowski, Sully và cô bé Boo. Mặc dù hình ảnh không hoàn hảo như những bộ phim sau này của Pixar, “Monster Inc.” vẫn được các nhà làm phim thiết kế lộng lẫy, với cốt truyện cảm động hoàn toàn thỏa mãn người xem. Và phần tiếp theo “Monsters University” được ra mắt gần đây vẫn tạo được nhiều dấu ấn trong lòng khán giả, phần nào chứng tỏ sức mạnh của bộ phim về những quái vật đáng yêu này.
